通过基于设计思维的元宇宙方法提升学生的艺术态度与分析思维能力

虚拟美术教室为何重要

许多孩子通过教科书或课堂屏幕上的平面图片来了解名画。虽然这能展示艺术作品的样貌，但很少能让学生感受到仿佛走入画面或与同学进行深入讨论的体验。本研究探索了一种将虚拟世界与逐步问题解决方法相结合的艺术鉴赏教学新途径，旨在检验这种方法是否能帮助小学生更喜爱艺术并更深入地思考所见之物。

一种新型的艺术课堂

研究人员构建了一种名为 Meta‑DTAA 的教学方法，将学生带入用于艺术鉴赏的元宇宙空间。在这个虚拟世界中，孩子们戴着头戴显示器，使用数字化身在著名的中国长卷《清明上河图》中移动。与被动地观看复制品不同，他们可以飞行、瞬移并放大场景的不同部分。同时，课程以设计思维框架为组织脉络，引导学生经历诸如了解创作者的世界、明确探索目标、生成想法、撰写点评，最后共同分享并打磨这些点评等阶段。

共同探索中学习

在 Meta‑DTAA 课程中，体验的核心是“构思（ideate）”阶段，教师和学生一同进入虚拟环境。在那里，孩子们遵循一个简单的问题模式—谁、什么、何时、何地、为什么、如何、多少—从整体布局到微小细节审视作品。他们可以用虚拟画笔圈定画面的区域，移动视角以从多角度观察场景，并实时对所见作出反应。教师可以观察学生的移动、参与他们的探索并即时回答问题。随后，所有人返回真实课堂，将体验转化为评述文本，然后重新进入元宇宙，将这些文本与虚拟画作并置，浏览彼此的作品并讨论改进意见。

检验该方法的效果

为检验这种新方法是否确有助益，研究团队在中国东南部对66名五年级学生进行了为期三周的实验。一组使用带有元宇宙环境的 Meta‑DTAA，控制组则在传统教室中使用相同的设计思维步骤和问题提示但基于二维复制品学习。两组在课前分别学习了不同作品，以便研究者测量其艺术态度、分析思维与知识的起始水平。在对《清明上河图》进行主要课堂教学后，学生完成了态度问卷、知识测试和书面评述，另有部分学生参与了关于其体验的小组访谈。

学生发生了哪些变化

结果显示，元宇宙学习的学生具有明显优势。在控制起始分数后，这些学生对艺术的态度比传统课堂的学生更为积极。他们的书面评述表现出更强的分析性思维，尤其体现在对所见组织的条理性、对艺术家意图与价值的解释以及将画作与更广泛社会文化观念相联系的能力上。两组在艺术特征的基本识别上都有所提高，但只有元宇宙组在更高层次的技能上取得显著进步。他们在有关该画作的知识测试中也得分更高。访谈中，这些学生表示沉浸式环境使学习更具吸引力，允许他们自由且反复探索，并帮助他们注意到此前忽略的细节与技法；也有学生提到一些实际缺点，如其他化身遮挡视线和讨论时的噪声。

对未来课堂的启示

对非专业读者而言，核心信息是：将儿童置于经过精心设计的虚拟艺术空间中——而不仅仅是向他们展示图片——可以实质性地改变他们对艺术的感受和思考深度。研究表明，当虚拟体验与明确的提问、探索、创作与反思结构相结合时，学生不仅更享受艺术，还能以更丰富的方式学习分析与解释作品。尽管该方法仍需改进并在更大规模、长期的试验中检验，但它为将元宇宙技术引入日常美术课堂、并帮助年轻学习者从单纯观看作品走向真正理解与讨论，提供了可行的蓝图。

引用: Guan, J., Xu, J., Hui, Z. et al. Enhancing students’ art attitudes and analytical thinking skills through a design thinking-based metaverse approach. Humanit Soc Sci Commun 13, 587 (2026). https://doi.org/10.1057/s41599-026-06949-y

关键词: 艺术鉴赏, 元宇宙学习, 教育中的虚拟现实, 设计思维, 分析性思维能力