Clear Sky Science · ru

Сравнение живописных приёмов Вермеера в «Женщина с весами» и «Дама, пишущая письмо» с помощью химической визуализационной спектроскопии

· Назад к списку

Взгляд под спокойную поверхность

Картины Иоганнеса Вермеера выглядят будто бы без усилий спокойными: тихие интерьеры, мягкий свет и ровный, стекловидный слой краски. Это исследование показывает, что под этой спокойной поверхностью скрывается удивительно смелый и физически активный процесс живописи. С помощью современных методов визуализации, более привычных астрономам и геологам, чем искусствоведам, учёные изучили две знаменитые работы — Женщина с весами и Дама, пишущая письмо — чтобы понять, как Вермеер на самом деле наносил краску на холст и как его выбор цвета и приёмов формировал интимные сцены, которые мы видим сегодня.

Figure 1
Figure 1.

Почему две маленькие картины важны

У Вермеера осталось всего около 35 картин, и Национальная галерея искусства в Вашингтоне владеет двумя ключевыми примерами его так называемых сцен «повседневной жизни». Ранние исследования 1990‑х годов опирались на микроскопы и несколько крошечных образцов краски, взятых с поверхности. Тогдашние результаты наводили на мысль, что Вермеер работал медленно и равномерно, выстраивая свои изображения с большой тщательностью. Но те методы могли заглядывать в скрытые слои только через трещины и места утрат. Новое исследование воспользовалось закрытием музея во время пандемии, чтобы просканировать целые поверхности обеих картин, пиксель за пикселем, выявив изменения цвета и состава в каждом квадратном миллиметре.

Новые способы увидеть старую краску

Команда объединила два основных типа химической визуализации. Рефлектансная спектроскопия подсветки направляет контролируемый свет от видимого диапазона до ближнего инфракрасного участка по поверхности картины и регистрирует, как каждая точка этот свет отражает. Поскольку разные пигменты по‑разному поглощают и отражают свет, эти измерения можно превратить в карты расположения конкретных красителей — даже в слоях, скрытых под поверхностью. Рентгенофлуоресцентная визуализация, в свою очередь, облучает картину рентгеновскими лучами и фиксирует «свечение» отдельных химических элементов, таких как свинец, олово, железо, медь и кальций. В совокупности эти методы работают как неинвазивная КТ‑сканирование, отделяя гладкие верхние слои Вермеера от более грубых подслоёв и рисовочных штрихов под ними.

Как строились лица, ткани и столы

Одно из ключевых направлений — как Вермеер создавал правдоподобную кожу, одежду и скатерти. Лица женщин, например, формируются не ярким красным пигментом киноварью, который он использовал в других местах, а тщательным наслаиванием земляных цветов. Светлая желтоватая смесь лежит сверху, тогда как более красноватый подслой тихо согревает щеки и губы; тонкие белые пигменты смягчают оба слоя. Похожая «детективная» работа для синей куртки и скатерти в Женщине с весами и жёлтой куртки с синим полотном в Даме, пишущей письмо показала, что Вермеер тонко подбирал цвет, добавляя или исключая небольшие количества определённых пигментов. Ультрамарин даёт глубокую синюю базу; белый высветляет складки и блики; выцветший жёлтый «лак» когда‑то сдвигал часть этих синих тонов в сторону зелёного. В жёлтой куртке художник использовал две слегка разные версии одного и того же жёлтого пигмента, чтобы получить тонко различающиеся блики и средние тона, что помогало придать объём рукавам и складкам.

Figure 2
Figure 2.

Скрытая энергия подмалёвков

Самый удивительный результат связан с подмалёвком — ранней, широкой стадией, где Вермеер закладывал цветовые блоки и светотень перед проработкой деталей. Благодаря новым картам визуализации учёные могли видеть подмалёвок на больших территориях, а не только в отдельных местах повреждений. Эти скрытые слои полны энергичных, заметных мазков, совсем не похожих на отполированные поверхности сверху. В тёмно‑синей скатерти Женщины с весами, например, смесь, богатая чёрным пигментом и следами меди, расчерчена по холсту смелыми штрихами. Медь, вероятно, происходила из пигмента, использованного в крошечных количествах в качестве ускорителя сушки, помогая тёмной краске быстрее твердеть, чтобы можно было наносить последующие слои. На задней стене и в картинах, изображённых внутри картин, похожие сильные штрихи свинцового белила и земляных тонов формируют яркие блики и глубокие тени задолго до того, как финишные слои всё выровняли.

Тихое эхо первоначального эскиза

Под самим подмалёвком Вермеер, по‑видимому, наносил тонкий, коричневатый набросок прямо на подготовленный холст. В нескольких крошечных щелях в краске этот набросок проступает как полупрозрачная коричневая линия. Химические сигналы в этих местах указывают на богатые железом земляные пигменты с добавлением немного чёрного. Однако поскольку похожие земляные цвета присутствуют и в грунте, и в более поздних красках, трудно полностью отобразить весь эскиз. Исследование предполагает, что этот набросок не был аккуратной непрерывной схемой, а представлял собой более прерывистое, живописное руководство по основным формам и теням, что, возможно, объясняет, почему он оказался таким неуловимым.

Переосмысление манеры Вермеера

В совокупности результаты опровергают представление о Вермеере как о художнике, который всегда работал медленно и равномерными мазками. Напротив, кажется, что на скрытых этапах он работал бодро и энергично, используя смелые подслои, специальные добавки для ускорения сушки и наслаивание земляных тонов, чтобы вылепить свет и объём. Лишь позже он прикрывал эту активность спокойными, безупречными поверхностями, которые мы видим сегодня. Показав, сколько планирования и физической работы скрыто под двумя маленькими спокойными сценами, исследование не только углубляет наше понимание ремесла Вермеера, но и демонстрирует, как современные методы визуализации могут раскрывать скрытую историю других ценных картин, не снимая ни одного зерна краски.

Цитирование: Dooley, K.A., Gifford, E.M., Anchin, D. et al. Comparing Vermeer’s painting techniques in Woman Holding a Balance and A Lady Writing using chemical imaging spectroscopy. npj Herit. Sci. 14, 222 (2026). https://doi.org/10.1038/s40494-026-02420-y

Ключевые слова: Вермеер, техника живописи, химическая визуализация, подмалёвок, реставрация произведений искусства