مقارنة تقنيات فيرمير في لوحتي «امرأة تحمل ميزانًا» و«سيدة تكتب» باستخدام مطيافية التصوير الكيميائي

لمحة تحت السطح الهادئ

تبدو لوحات يوهانس فيرمير هادئة بلا جهد: غرف صامتة، ضوء ناعم، وطلاء أملس زجاجي. تُظهر هذه الدراسة أنه تحت ذلك السطح الهادئ يكمن أسلوب طلاء جسوري ومادي بشكل مفاجئ. باستخدام أدوات تصوير حديثة أكثر شيوعًا في علم الفلك والجيولوجيا منها في تاريخ الفن، فحص العلماء عملين مشهورين، امرأة تحمل ميزانًا وسيدة تكتب، ليروا كيف وضع فيرمير الطلاء فعليًا—وكيف شكلت خياراته في اللون والتقنية المشاهد الحميمة التي نراها اليوم.

لماذا تهم لوحتان صغيرتان

ترك فيرمير حوالي 35 لوحة فقط، وتملك المعرض الوطني للفنون في واشنطن مثالين رئيسيين من مشاهد ما يُعرف بـ«الحياة اليومية». اعتمدت البحوث السابقة في التسعينيات على المجاهر وبعض عينات طلاء صغيرة مأخوذة من السطح. أشارت تلك الأعمال إلى أن فيرمير كان يرسم ببطء وبشكل متساوٍ، يبني صوره بعناية بالغة. لكن تلك الأساليب كانت تطلع على الطبقات المخفية فقط من خلال الشقوق والبقع المفقودة. تستفيد الدراسة الجديدة من إغلاق المتحف أثناء الجائحة لمسح السطوح الكاملة لكلتا اللوحتين، بكسلًا تلو الآخر، كاشفةً تغيرات اللون والمادة عبر كل ملليمتر مربع.

طرق جديدة لرؤية الطلاء القديم

جمع الفريق بين نوعين رئيسيين من التصوير الكيميائي. تقوم مطيافية الانعكاس بالإضاءة بضوء مُتحكم به يتدرج من الألوان المرئية إلى الأشعة تحت الحمراء القريبة على اللوحة وتسجيل كيفية انعكاس كل بقعة لذلك الضوء. وبما أن الأصباغ المختلفة تمتص وتعكس الضوء بطرق مميزة، يمكن تحويل هذه القياسات إلى خرائط تُظهر أماكن تواجد ألوان معينة—حتى في طبقات مخفية تحت السطح. من ناحية أخرى، يصوب تصوير التألق بالأشعة السينية أشعة إكس على اللوحة ويرصد «توهج» عناصر كيميائية محددة مثل الرصاص والقصدير والحديد والنحاس والكالسيوم. تعمل هذه التقنيات مجتمعة مثل فحص مقطعي غير جراحي، مفصولة الطبقات العليا الناعمة لفرمير عن الطبقات التحتيّة الخشنة وعلامات الرسم الأولية تحتهما.

كيف بُنيت الوجوه والأقمشة والطاولات

كان التركيز أحده على كيفية خلق فيرمير لجلود وأثواب وغطاء الطاولة الحية. على سبيل المثال، لا تُشَكَّل وجوه النساء بصبغة الفيرميلين الأحمر الزاهي التي استخدمها في أماكن أخرى، بل بطبقات دقيقة من ألوان الأرض. يقع مزيج شاحب مائل إلى الصفرة فوق طبقة سفلية أحمرية تدفئ الخدين والشفاه بهدوء؛ وتقلّب أصباغ بيضاء دقيقة كلاهما. كشفت أعمال الاستدلال المماثلة في السترة الزرقاء وغطاء الطاولة في امرأة تحمل ميزانًا والسترة الصفراء والقماش الأزرق في سيدة تكتب أن فيرمير ضبط اللون بإضافة أو حذف كميات صغيرة من أصباغ محددة. يوفر الأزور اللَّجني قاعدة زرقاء عميقة؛ يخفف الأبيض الطيات والنقاط المضيئة؛ وأصباغ صفراء «بحرية» باهتة كانت تُزِح بعض هذه الأزرقات نحو الأخضر. في السترة الصفراء، استخدم الفنانان نسختين مختلفتين قليلاً من نفس الصبغة الصفراء لإنتاج تباينات دقيقة في الإضاءات والنغمات المتوسطة، مما ساعد في جعل الأكمام والطيات تبدو ممتلئة وملموسة.

طاقة خفيّة في الطبقات التحتيّة

النتيجة الأكثر مفاجأة تكمن في الرسم التحتي—المرحلة المبكرة العريضة حيث سدّ فيرمير الألوان والضوء والظل قبل تَنعيم التفاصيل. بفضل خرائط التصوير الجديدة، استطاع العلماء رؤية الرسم التحتي على مساحات واسعة، لا فقط عند نقاط تلف معزولة. هذه الطبقات الخفية مليئة بضربات فرشاة حيوية ومرئية، مختلفة تمامًا عن الأسطح المصقولة في الأعلى. في غطاء الطاولة الأزرق الداكن في امرأة تحمل ميزانًا، على سبيل المثال، يمر مزيج غني بصبغة سوداء وآثار نحاسية عبر القماش بضربات جريئة. يرجّح أن النحاس أُضيف كصبغة بنسب صغيرة كمادة مساعدة للتجفيف، ما ساعد الطلاء الداكن على الجفاف أسرع حتى يمكن إضافة طبقات لاحقة. على الحائط الخلفي وفي اللوحات المرسومة داخل اللوحة نفسها، تشكل ضربات قوية مماثلة من الأبيض الرصاصي وألوان الأرض الإضاءات الساطعة والظلال العميقة قبل وقت طويل من أن تُبَسط الطبقات النهائية كل شيء.

الصدى الخافت للرسم الأولي

تحت حتى الرسم التحتي، يبدو أن فيرمير وضع رسمًا أوليًا رقيقًا بنيًا مباشرة على القماش المعدّ. في بعض الفجوات الصغيرة في الطلاء يظهر هذا الرسم كخط شفاف بني. تشير الإشارات الكيميائية من هذه النقاط إلى أصباغ أرضية غنية بالحديد مخلوطة بقليل من الأسود. ومع ذلك، وبما أن ألوانًا ترابية مشابهة تظهر في طبقة الأساس والدهانات اللاحقة، فمن الصعب رسم خريطة كاملة للرسم الأولي بوضوح. تقترح الدراسة أن هذا الرسم لم يكن مخططًا منسقًا ومستمرًا، بل كان دليلًا أكثر تكشّفًا، رسوميًا، لتحديد الأشكال والظلال الرئيسية، ما قد يفسّر سبب صعوبة تتبعه.

إعادة التفكير في لمسة فيرمير

مجتمعة، تقلب النتائج الفكرة القائلة إن فيرمير كان دائمًا يرسم ببطء وضربات متساوية تمامًا. بدلًا من ذلك، يبدو أنه كان يرسم بسرعة ونشاط في المراحل الخفية، مستخدمًا طبقات سفلية جريئة، ومواد مضافة خاصة للتجفيف، وألوان أرضية متراكبة لتشكيل الضوء والشكل. فقط لاحقًا غطّى هذا النشاط بأسطح هادئة وخالية من العيوب نراها اليوم. من خلال إظهار مقدار التخطيط والعمل المادي تحت مشهدين صغيرين وهادئين، لا تعمّق الدراسة فهمنا لحرفة فيرمير فحسب، بل تُظهر أيضًا كيف يمكن للأدوات التصويرية الحديثة كشف التاريخ الخفي لأعمال فنية ثمينة أخرى دون إزالة أي حبيبة من الطلاء.

الاستشهاد: Dooley, K.A., Gifford, E.M., Anchin, D. et al. Comparing Vermeer’s painting techniques in Woman Holding a Balance and A Lady Writing using chemical imaging spectroscopy. npj Herit. Sci. 14, 222 (2026). https://doi.org/10.1038/s40494-026-02420-y

الكلمات المفتاحية: فيرمير, تقنية الرسم, التصوير الكيميائي, الرسم التحتي, ترميم الأعمال الفنية