التحليل الببليومتري لهياكل المعرفة وتطورها في فن الرسم العالمي من 1994 إلى 2024

لماذا تهم قصة أبحاث الرسم

خلف كل لوحة مشهورة تمتد شبكة غير مرئية من العلم والتاريخ والتعاون العالمي. يكشف هذا المقال الستار عن ذلك العالم الخفي من خلال تتبع كيفية دراسة العلماء حول العالم للرسم على مدار الثلاثين عاماً الماضية. بدلاً من التركيز على فنان أو تحفة واحدة، ينظر إلى آلاف الأبحاث في آن واحد ليرى من يقوم بالعمل، وما الأسئلة التي يطرحونها، وكيف تغير الأدوات الجديدة — من مختبرات الكيمياء إلى الذكاء الاصطناعي — ما يمكننا أن نتعلمه من الأسطح المطلية.

متابعة ثلاثة عقود من الفضول المتزايد

فحص المؤلفون 5457 مقالة بحثية حول الرسم نُشرت بين 1994 و2024. باستخدام الببليوميتريكس — وهي في الجوهر إحصاءات عن المنشورات وصلاتها — تتبعوا كيف نما الاهتمام بالرسم عبر الزمن. وجدوا ثلاث مراحل رئيسية. في سنوات «الازهار» حتى منتصف الألفينات، ارتفع الإنتاج بثبات مع بدء المزيد من المتاحف والمختبرات بتطبيق الاختبارات العلمية على الأعمال الفنية. جاءت مرحلة «التطوير» بنمو أسرع وتنوع أكبر في الموضوعات. ومنذ حوالي 2016، شهدت مرحلة «الازدهار» أعداداً ثابتة وعالية من المقالات سنوياً، ما يشير إلى أن المجال أصبح ناضجاً وراسخاً في الجامعات والمتاحف واستوديوهات الحفظ حول العالم.

أين تحدث أبحاث الرسم ومن يقودها

تُظهر الدراسة أن أبحاث الرسم عالمية ولكنها موزعة بشكل غير متوازن. تنتج الولايات المتحدة وإيطاليا وإنجلترا أكبر حصة من المقالات، مع بروز إسبانيا والصين كمساهمين مهمين. يرتكز الكثير من العمل في جامعات كبرى، ومجالس أبحاث وطنية، ومتاجر متاحف عالمية مثل National Gallery of Art ومؤسسات إيطالية رائدة. في المقابل، تظل مناطق مثل أفريقيا وجنوب و جنوب شرق آسيا وأمريكا اللاتينية ممثلة تمثيلاً ناقصاً، ما يبرز فجوات في من يساهم في تشكيل القصة العالمية للرسم. أكثر المؤلفين نشاطاً يكونون غالباً من الكيميائيين وعلماء الحفظ الذين يتعاونون مع مؤرخي الفن، مما يعكس تحولاً من الباحثين المنفردين في الأرشيفات إلى فرق متعددة الخبرات تتشارك الميكروسكوبات والماسحات الضوئية والأدوات الرقمية.

من الأصباغ والألواح إلى الشبكات والجداول الزمنية

من خلال فحص آلاف الكلمات المفتاحية، يبين المؤلفون كيف تعمق تركيز أبحاث الرسم. كانت الأعمال المبكرة تركز على تحديد الأصباغ والمواد المالئة: ما هذا الأحمر؟ أي زيت أو غراء يثبت اللون على السطح؟ سمحت تقنيات مثل مطيافية رامان، وتفلُّت الأشعة السينية، والكروماتوغرافيا الغازية للباحثين بتوصيف عينات مجهرية وبناء مكتبات مرجعية للمقارنة السريعة. مع مرور الوقت، أصبحت الأسئلة أكثر طموحاً. بدأ العلماء بدراسة كيف تتلاشى الألوان، وكيف يصفر الورنيش، وكيف يغير الرطوبة والتلوث والميكروبات اللوحة ببطء. استخدمت فرق أخرى هذه الأدوات لتعقب مصادر المواد، كاشفة طرق التجارة وممارسات الورش وحتى التزويرات. أضافت التصوير الرقمي والنمذجة الثلاثية الأبعاد طبقة جديدة، مما أتاح للخبراء رسم خرائط التلف، ومحاكاة العلاجات، وتحليل مجموعات كاملة بطرق كانت لا تُتصور قبل جيل واحد.

كيف تتطور الأفكار والأساليب عبر الزمن

من خلال تتبع أنماط الاقتباس — من يستشهد بمن — تكشف الدراسة كيف شكَّلت أعمال رئيسية معينة المجال. لا تقتصر الأوراق المؤثرة على تقديم أجهزة جديدة فحسب؛ بل توفر منهجيات وبيانات مشتركة يمكن للآخرين البناء عليها، مثل كتيبات الأصباغ المستخدمة على نطاق واسع أو مجموعات كبيرة من الأطياف المرجعية. يكشف التحليل عن ثلاث «مسارات» متداخلة للتطور. يتتبع أحدها تحسين الأدوات العلمية من مقاعد مختبرية إلى الاستخدام في الموقع مباشرة على الأعمال الهشة. ويتتبع آخر صعود الأساليب الرقمية، من التصوير الأساسي إلى الذكاء الاصطناعي القادر على كشف الشقوق والخسائر تلقائياً. والمسار الثالث ينتقل من أسئلة واسعة مثل مصدر ألواح الرسم إلى دراسات دقيقة للمواد العضوية والأصباغ وحتى الميكروبات التي تعيش على الأسطح. معاً تُظهر هذه الخيوط أن اللوحة تُعامل أقل ككائن ثابت وأكثر كنظام حي يتغير على مدار قرون.

جمع الفن والعلم معاً

بعبارات بسيطة، تستنتج المقالة أن أبحاث الرسم الحديثة لم تعد مجرد أسلوب ورمزية، ولا مجرد كيمياء وفيزياء. إنها عن نسج هذه المناظير معاً. يقدم إطار عمل المؤلفين PDU — اختصاراً لـ Perspective–Dimension–Unit — طريقة منظمة لتتبع كيف تتناسق الموضوعات والتعاونات والأساليب ضمن صورة أوسع، ويمكن تطبيقه على مجالات أخرى من العلوم الإنسانية. في الوقت نفسه، تحذر الدراسة من أن العمل الفني-التقني قد يبتعد عن الأسئلة الثقافية الأعمق، وأن المؤسسات الغربية لا تزال تهيمن على النقاش. للقراء العامين، الرسالة واضحة: كل قصة حفظ أو دراسة تقنية تسمع عنها حول لوحة مشهورة هي جزء من شبكة معرفة أوسع تتطور باستمرار، شبكة تعتمد بشكل متزايد على التعاون عبر الحدود والتخصصات وطرق الرؤية المختلفة.

الاستشهاد: Lan, J., Yan, C. Bibliometric analysis of knowledge structures and evolution in global painting art from 1994 to 2024. npj Herit. Sci. 14, 54 (2026). https://doi.org/10.1038/s40494-026-02324-x

الكلمات المفتاحية: أبحاث الرسم, حفظ الأعمال الفنية, علوم التراث, تاريخ الفن الرقمي, الببليوميتريكس